《云之彼端，约定的地方》（日语：雲のむこう、約束の場所，英语：The place promised in our early days）是一部于2004年发表的日本动画电影，由新海诚担任导演与编剧，田泽潮负责人物设计并兼任总作画监督。本片是新海诚的第二部商业动画，也是他制作的第一部长片。本片的剧情讲述两名少年浩纪与拓也为了前往国界彼端的“巨塔”而建造飞行器，并与憧憬的少女佐由理约定好会带她同行，然而佐由理却因为不明原因而陷入沉睡。 本片的概念原型出自新海诚在2002年9月发表的短篇漫画《塔之彼方》（塔のむこう）。确定要制作后，新海诚找了田泽潮组成搭挡，但作业速度远远不够。来自制作公司CoMix Wave的执行制作人伊藤耕一郎协助新海诚募集人手，并考量到作品性质，锁定不属于动画界的艺术专业人士。本片采数位制作，至2004年夏秋大致完成，从筹备阶段算起共花了2年。本片的配乐由天门负责。 《云之彼端，约定的地方》于2004年11月20日在日本涩谷的Cinema Rise剧院上映，其他剧院之后也陆续上档。本片获得影评人的赞赏，影评人眼中的优点包含本片充满情感的故事、精美的美术背景和优美的配乐，但普遍也有批评剧情设定存在缺陷的看法。本片第59届每日电影奖颁奖典礼上击败宫崎骏的《哈尔的移动城堡》，荣获最佳动画电影奖。目前本片已有改编小说、漫画和舞台剧问世。 剧情[编辑]故事设定在一个架空世界，日本在津轻海峡另一侧的领土北海道遭到“联盟”占领，改名“虾夷”，日本南北两侧形成对立局势。联盟在虾夷建造了高度直达云端、叫做“巨塔”的神秘建筑物，该神秘巨塔因此造成日美联军与联盟的军事冲突点。 在青森县，中学三年级生浩纪与拓也梦想前往巨塔所在的海峡对岸，为此两人在大草原上的车辆工厂“虾夷制作所”里秘密制造名为“维席拉”（Velaciela，音近维拉切拉，意为白色之翼）的飞机，计划在暑假搭乘维席拉到巨塔。这件事只有工厂社长冈部知情，但拓也却不小心对心仪的同班女生佐由理说溜嘴。佐由理对此很感兴趣，并与两人约好要一起搭乘维席拉到海峡对岸去。然而，佐由理在做了一个有关塔的梦后突然转学并下落不明，浩纪与拓也受到打击而停止了维席拉的计划。为了忘记曾经存在的梦想，浩纪进入东京的高中就读，而拓也则是就读青森当地的高中。 三年后的1999年秋，日美联军和联盟之间关系紧张，日本国内的激进反联盟组织“维鲁达解放战线”也蠢蠢欲动。进入研究所的拓也师从富泽常夫教授研究巨塔的秘密。富泽认为，巨塔是用来连结平行世界——亦即宇宙的梦境——的装置，可以窥视分歧出来的平行世界。但巨塔的存在导致周围区域被平行世界给“置换”，或称之为“吞噬”，因此也可以视为兵器。而扩散之所以能停在2公里处，可能是因为有外在因素压制了巨塔的活动。富泽发现巨塔的研发者有个孙女，也就是佐由理，因为怪病而持续三年没有醒来，怀疑她就是那个外在因素。 与此同时，浩纪不断梦见中学时的教室，佐由理在梦中也是身处教室，但外头是荒凉怪异的世界，让她感到无尽孤独。1999年冬，想要和巨塔做个了断的拓也加入摧毁巨塔的计划。属于维鲁达解放战线的冈部称高层执意开战，所以他将在冲突开始时趁着混乱开飞机炸毁巨塔。与此同时，浩纪收到佐由理三年前写下的信，终于得知佐由理昏迷的消息，却发现她已被移至别处。在佐由理曾存在的病房当中，浩纪和佐由理在梦中短暂相遇，下定决心要履行约定、带着佐由理前往巨塔，相信如此一来就能拯救她。 原来在浩纪赶到之前，富泽就已将佐由理转移至青森县的研究所并加以监控。就在浩纪在东京的病房中与梦境连结时，佐由理的清醒程度突然上升，巨塔周围的侵蚀规模也巨幅增加。因为塔捕捉到的平行世界流入了佐由理的梦中，所以整个世界没有被平行世界吞噬，但只要佐由理醒来世界就会面临毁灭。几天后富泽让拓也来找佐由理，表示要将她移送到美国本土，以免受到战火波及。 浩纪回到青森后与拓也重逢，浩纪表示要将佐由理带到巨塔那边让她醒来，但拓也知道佐由理醒来会导致世界毁灭而拒绝协助。在经过一番冲突后，拓也终究是决定协助浩纪。拓也将佐由理从研究所中带出来，并和浩纪再度携手将维席拉赶工完成。冈部将炸毁巨塔的任务交给两人，如此一来他们就可以带着佐由理飞往巨塔，让她醒来，再用炸弹将巨塔摧毁，阻止世界毁灭。不久后，维鲁达点燃战火，战事在津轻海峡开打。浩纪将佐由理搬上维席拉的后座，载着她往巨塔飞去。 维席拉穿越战火逐渐靠近塔，佐由理在梦境中察觉自己即将醒来，但也发现自己一旦醒来，就会忘记在梦中察觉到的对浩纪抱持的感情。浩纪也有失去某种东西的预感，但为了履行约定，他还是继续往塔飞去。佐由理努力祈祷著宁愿醒不来也要将感情传达出去，而浩纪则祈祷著佐由理赶快醒来。最后佐由理终究醒来，并怅然若失地落泪。浩纪安慰她一切都可以重新开始。如同富泽的预料，佐由理醒来后巨塔开始吞噬周遭的一切，浩纪投下炸弹成功摧毁巨塔，使吞噬停止。虽然成功拯救了世界，但三人“约定的地方”也不复存在。剧情接到电影的最一开始，成人后的浩纪独自到了三人一起度过那年夏天的草原，现在的他了解了当时所不了解的，佐由理所说的那会失去某物的预感。 人物[编辑]
制作团队[编辑]
开端与构思[编辑]前作《星之声》的相关工作告一段落后，新海诚升级了他的作画设备，并在2002年7月5日完成了一份要发表在次文化杂志《新现实》的原稿[3]。该原稿是一篇短篇漫画《塔之彼方》（塔のむこう），当中描述一名高中三年级的女孩在夏天时，因为不想过着平凡的日常生活，所以选择逃学，只身往遥不可及的巨塔前进。然而在路途上，女孩开始感到寂寞和失落。为了创作这篇短篇漫画，新海诚在初夏时沿着埼京线沿线步行。漫画于2002年9月刊登在《新现实》的创刊号，作品中“塔”和“目的地”两样要素让新海诚有了新作的构想。[4]2002年秋天，《星之声》的相关活动和采访全部结束，新海诚开始投入下一部作品[5]。2002年12月26日，新海诚赶在2002年结束前凑合着宣布了新作的消息，片名《云之彼端，约定的地方》（雲のむこう、約束の場所）是他慎重考量接下来的方向后所订定的[6]。新作新增一名主要班底田泽潮，天门继续操刀配乐，CoMix Wave负责制作事宜[6]。 新海诚将本片的舞台之一设定在不远的北海道地区，一来是因为电视剧《来自北国》中当地的形象很强烈，二来是他母亲的娘家就在北海道，所以他从小就很熟悉。新海诚也表示：“我对北国怀有憧憬，这份憧憬的来源就是《来自北国》。”[7]在本片的设定当中，北海道和日本本州形成政治分裂，不过新海诚称他心中所想的日本是像村上龙小说《五分后的世界》中那样；在该小说的虚构设定中，日本各地被其他国家瓜分。新海诚表示，自己对“为什么会分开”很有兴趣，因此觉得这个设定可以使用，并称当时他没有认真思考日本未来会是什么样，只是用自己想要的要素来制作而已。[7] 本片的故事舞台以主人公的故乡青森县为主，新海诚表示，他曾在没有决定目的地的情况下偶然造访青森，结果留下很深刻的印象，再加上青森的景观和他的家乡长野县很像，于是此次就以青森作为故事发生地。[8]片中佐由理在课堂上朗诵宫泽贤治的诗集《春天与修罗》之篇章〈永别的早晨〉（永訣の朝），新海诚表示，该首诗是他求学时课本的选文，选上这首放在故事开头的原因在于其语句优美，且可以让人联想到电影中的许多画面。[8] 本片的设定走未来路线，但却出现了柴油机车。新海诚表示，电车是他的作品中常见的元素，而让柴油机车出现是因为他高中时就是坐柴油机车上放学，而坐车的人有谁基本上不会变：“‘我喜欢的女孩总是坐在那个座位上’之类的感觉，让车上成为了教室以外的另一个课后空间。”新海诚那时很喜欢这种氛围，现在电车已经是回忆起学生时代时无法分离的部分。[7]对于男主角建造的飞机的独特设计，新海诚说明道：“打从很一开始，我就想要描绘一架飞机在雷霆般的喷气发动机轰鸣声中起飞，然后在使用超导马达期间寂静无声的场景。为了实现此飞行桥段，我设计了一个机械装置，让超导马达可以在飞行过程中变形成螺旋桨。”[8] 动画制作[编辑]对我来说，今年是《星之声》获得意料之外回响的一年。借由《星之声》认识的人和得到的新环境弥足珍贵，但在此同时，我也觉得没办法再像以前天真地从事（动画）了。一方面，我有种强烈的念头：“希望就算能力不足，也要拿出全力，前进到不能前进为止。”不过，“怎么事情变得这么麻烦了，哎呀哎呀”这种想法也是有的。总归一言，一切都是“从现在开始”，所以说能一路走到这里，我其实觉得很幸福。 ——新海诚，2002年12月26日[6] 前作的成功给CoMix Wave很大信心，令新海诚有更大的资源可以着手创作[9]。《星之声》完成之后，新海诚发觉自己的弱点，像是作画不专业等，所以希望下一部作品能由两个人以上一起制作，互相取长补短[9]。CoMix Wave的伊藤耕一郎负责担任本片的执行制作人，并协助新海诚筹组团队[10]。本片原定是要制作成长60分钟的原创动画录像带（OVA），但伊藤读过剧本后觉得这应该是长90分钟左右的内容，新海诚因此改成田泽画人物、他画背景的模式[10]。田泽在本片的职务是人物设计兼总作画监督[11]，这次也是他第一次参与这种规模的作品[8]。 到了2003年春天，全部1000个镜头当中新海诚和田泽只完成了81个。新海诚希望能在2004年完成，所以伊藤在估算情形之后决定再请更多人手。[10]新海诚不愿委托伊藤认识的美术背景公司，因为他没有制作商业动画的经验，作法比较不同于业界，且所有的美术图都得要用电脑绘图（CG）完成。[12]他们最后决定找寻业界以外的人士。伊藤和从事电影相关工作的朋友商量，对方介绍了东京艺术大学（以下简称艺大）毕业生丹治匠给他。与没有数位作画经验的丹治互动过后，伊藤觉得就算没有动画经验、只要是认真画画的人亦可以胜任。[10]伊藤至艺大等非专业圈找寻对背景美术有兴趣的人[13]，好处在于可以不受传统作业方式束缚，且这些人也具备良好的美术底子[14]。 丹治原本的职业是负责真人电影的美术和绘画[11]，刚加入时的做法是手绘再扫描进电脑里，后来才追加了要用数位绘图的规定，于是向新海诚学Photoshop。[15]丹治加入之后有另一位艺大出身的人员广泽晃加入。广泽尝试后发现做不下去，所以推荐了同校生马岛亮子加入[16]。马岛加入时新海诚和丹治已经建立起背景的画法[15]，而原本不会用Photoshop的她逐渐融入后，也促使广泽再次加入[16]。就读东京造形大学的渡边承在讲师建议下加入团队，主要负责所需时间长且画面密度高的背景，例如片头文字出现的新宿站和乡下的车站，前者单独一张就花了他一个星期。[17]伊藤也询问曾合作过的专业动画师西村贵世是否愿意加入[18]，西村看过本片的试播版后相当欣赏，于是答应担任原画[19]。西村原本负责的只有片尾最高潮的战斗桥段，后来因为作画监督田泽没办法把逐渐增加的作业量全部看过，所以西村也兼任作画监督助手[18]。 本片的制作共耗时两年[20]，2004年夏秋时大致完成，并陆续公布预告和上映相关资讯[21]。因为是首次进行集体创作，新海诚花了不少时间和心神来适应，并称：“《云之彼端，约定的地方》真的令我得到很多的尝试，（……）从中学到怎样与人合作。”[9]、“制作过程远比我想像中困难，每天我老是为自己能力不足而叹息，不过也经常体会到多人合力和单打独斗不同的有趣之处及醍醐味。”[22]新海诚在剧本和分镜阶段多次遇到挫折。在想不出点子时，他每天会在附近走个好几英里。他也称，因为田泽是第一次做这种大企划，所以遇到的挑战也很多。[8]虽然有组成制作团队，新海诚还是自己包办了原作、脚本、导演、摄影、美术等主要工作[11]。因为有工作人员加入，新海诚想画得比《星之声》还要细一点[23]。在制作过程中，电影的片长大幅超出原定计划，制作团队的人数最后也追加到20人，已经发展成一部完整的动画长片的规模。[24]制作后期的时间相当紧迫，许多工作人员直接在新海诚家里过夜。成员之一马岛亮子表示：“虽然也不到剑拔弩张，但大家都显得很焦急。”[25]伊藤称，本次参与的制作人员们俨然成了一个团队，拆散开来未免可惜，所以他努力和众人保持联络，并延续到新海诚的下一部作品《秒速5公分》。[10] 对于制作设备，新海诚在创作短篇漫画《塔之彼方》前就添购了23吋的Apple Cinema HD Display和17吋的Apple Studio Display，并在原稿上色时将使用已久的Adobe Photoshop5.0更新成7.0[3]。新海诚在本作制作期间把原本的Power Mac G4个人电脑换成Power Mac G5[26]，并添购内存来使储存空间达到最大上限8GB[27]。在制作200秒试作版时，新海诚为了大量扫描动画而买了EPSON的扫描机，不过制作本片时相关工作大多都外包给专门公司[28]。本片的分镜稿是先数位绘制，再用打印机打印[28]。 场景作画[编辑]新海诚在少年时期的经验影响了片中主角三人的中学生活。这段剧情虽然设定在青森县津轻一带，校园风景却隐约有着新海诚故乡长野县的景色，且三人就读的中学正是取景自长野县上田市的旧西盐田小学[29]。新海诚在中学时期就读的学校和作品中一样是采用木造校舍，他在当时就觉得那样的建筑十分美丽[30]。离学校最近的虚构车站南蓬田车站以青森县的JR蟹田车站为蓝本，并在片中多次出现，每次都是不同季节和时间的样貌。制作此站时，团队将要加入多重效果的部分事先画在其他图层上[31]。佐由理下车的那一站中小国车站是真有其站，但样貌是以今别车站为原型[32]。 浩纪和拓也秘密制造飞机“维席拉”的那片草原不存在于现实中的任何地点，但从地理位置来看应该是在津轻半岛最北端的龙飞崎一带。因为是虚构场景，团队直接使用3DCG作为底稿，视需求调整角度后再交给负责动画和美术的人员。[33]浩纪和拓也用来制造维席拉的工厂也是背景的一部分，为了让远景的云可以移动，所以画在不同的图层上。团队制作了一幅大版面的风景图，可以配合镜头左右移动，大面积的云分成好几个图层绘制[34]。工厂内部的动画中，除了建筑本体以外其他都是与背景合成的动画素材[35]。片中被浩纪两人找到的海上自卫队无人高速靶机“CHUKAR Ⅳ”是以Chukar Ⅲ为原型[36]。 失去佐由理后，场景随着浩纪来到东京。相比青森县的云景，东京的天空较为阴暗沉重，云的对比色也比较低[37]。浩纪住的公寓一带取景自西新宿附近[38]，公寓本身以实际位于该地的公寓为原型[39]。公寓附近的小巷取材自工作室附近的道路[38]。这段当中有一个从池袋站往新宿区看的镜头，在现实里应该是看不到位在北海道的“塔”，但为了演出效果还是画了进去[40]。片中出现的国立大学以东京大学为外观蓝本。校园内的日本军事研究报告会会场以安田讲堂为原型，法文2号馆和当时还未建成的工学部2号馆也有入镜[41]。 冈部和富泽密会的新宿餐饮街以当地的居酒屋街“回忆横丁”（思い出横丁）为原型，两人进入的居酒屋也是参照自实际存在的店家[42]。新宿东口的圆环在电影中出镜[注 1][42]。佐由理被移送至的实验室位在青森军校的富泽研究设施，具有科幻色彩的实验室画面大多采用简单的美术图来呈现，佐由理、病床、仪器等也只是单纯的赛璐璐画。[45]佐由理梦中的世界使用较低的彩度搭配黑白色调来呈现，并将现实世界中的景象调整成末日后的样子，场景转变后，可以看到遍地崩坏的塔内外都有类似石窟画的图案设计。[46]在冈部等人坐船潜入联盟领海的桥段中，海浪是以动画方式呈现。至于船遭到枪击的场景中，团队将船的图和中弹的赛璐珞动画重叠。[47]炮击的效果透过将一格一格的图片交错重现来达成[48]。 维席拉起飞后的片段中，团队画了一张左右幅度大的美术图来呈现初期不稳定的飞行画面。[49]维席拉最后飞抵平流层，高到接近宇宙，所以看见的蓝天使用了全片中最高彩度的蓝。[50]对于这段的背景，团队为了表现出空间效果，而将天空和塔画在不同图层，再将3DCG制作的维席拉合成进其中[51]。维席拉展开的回旋翼以3DCG制作，机身的光晕则以笔刷添加[52]。维席拉发射炸弹炸毁塔的桥段中，膨胀的爆炸光和塔崩毁的动画都是用CG制成[53]。
配音[编辑]主角之一藤泽浩纪的声优由吉冈秀隆担任。新海诚表示，制作《云之彼端，约定的地方》时他一边听着电视剧《来自北国》的原声带，如果再加上吉冈的声音，感觉就像是在拍《来自北国》一样。[54]新海诚因为没有配音的经验，所以请来资深声优三矢雄二来指导本片的声优[55]。新海诚表示，当时他没有什么时间，所以配音对他而言是必须克服的难关，没有乐在其中的空间，三矢工作起来敏锐且迅速，得很努力才跟得上步调[54]。他也自觉给吉冈添了很多麻烦[56]。角色形象方面，新海诚称那个基本上在选声优的时候就确定了[54]。 音乐[编辑]
本片的音乐由新海诚自短片《被包围的世界》（囲まれた世界）以来一直合作的友人天门操刀[57][11][58]。本片的主题曲《你的声音》（きみのこえ）由女歌手川嶋爱演唱，她表示，虽然自己没有参与词曲创作，但仍然有种“动画原来是这样子的啊”的惊讶感[59]。 本片的原声带（编号CWCD-0002）于2005年2月3日由CoMix Wave在日本贩售[60]，台湾地区由普威尔国际代理，于2005年8月8日上市[61]。
发行[编辑]2002年12月26日，新海诚公开本片的片名和主要班底[6]，并在官网上释出本片的200秒试作版[62]。2003年12月24日，《云之彼端，约定的地方》确定于2004年秋天上映[22]。2004年7月31日开放官方网站，8月6日更新作品资讯[63]并发布剧场版预告（90秒）和导演版预告（120秒）[62]。本片在映前获得杂志《Invitation》、《Animage》和《Newtype》的报导，其中《Invitation》以本片做为封面，《Animage》则将本片的120秒预告纳入附录DVD[63]。2004年10月21日，宣布上映日为同年11月20日星期六，较原定时间晚[63]。 2004年11月20日星期六，本片于涩谷区的Cinema Rise剧院（共有303个座位）公开首映，其他的戏院也在数日后开始放映[64]。首映前一天的11月19日晚上率先举行晚场放映，新海诚、田泽潮、丹治匠、天门和南里侑香出席现场与观众见面[63]。11月25日，本片在札幌举办当地的首场放映，门票很快就售罄，新海诚、天门和伊藤耕一郎出席现场[65]。随着日本各地的剧院陆续上档，新海诚也四处奔走与观众见面[63]。12月3日本片于Cinema Rise剧院下档，由Rise X（ライズエックス，共有40个座位）接力上映。Rise X原定于2005年1月7日下档本片，因人气旺盛而延期至2月25日[63]。2005年1月8日，本片在新海诚出道作《星之声》当初上映的小型剧院下北泽Tollywood上档，4月21日下档[63]。至2005年1月18日，本片已在12家剧院上映[63]。2005年4月，新海诚的现场见面会行程告一段落[66]。 家用媒体[编辑]本片的家用媒体由CoMix Wave发行。DVD（编号MZDV-0005）于2005年2月17日发售，包含长45分钟的特别收录和全彩手册[60]。2005年4月28日发售租用版DVD[67]。盒装双碟珍藏版（编号MZDV-0008）于2005年11月24日推出，第一碟DVD包含本片和特别收录，第二碟CD-ROM也收录有特别收录。盒装版另外附有360页的完整分镜册[60]。2008年4月18日，CoMix Wave Films发行了本片的限定版HD DVD（编号CWF-0401）和蓝光光碟（编号CWF-0501），皆附有8页手册[68]，2009年6月18日又发行了SP版DVD（编号CWF-0301）[69] 海外发行[编辑]在北美，本片的制片方于2004年就已和《星之声》的美国代理商D. Vision（以下简称ADV）接洽，希望能在2005年在美国上映本片[70][71]。2005年4月底举办的Sakura-Con上，据称ADV已取得本片在美国的放映版权[72]，同月稍晚ADV旗下的ADV Films也宣布他们已买下DVD的代理权[73]，于2005年7月12日发售[74]。本片也曾在北美有限上映。2005年5月10日，New York-Tokyo在美国举行了本片的小规模公开首映会[75][76][77]。之后美国西雅图[78]、纽约市[79]、加拿大滑铁卢[80]等城市也陆续有个别剧院和影展放映本片。在英国，ADV Films UK将本片和《星之声》的DVD集结成新海诚套装，于2007年9月3日发售[81]。版权之后易主给Anime Limited，2013年宣布将发行《星之声》和《云之彼端，约定的地方》的DVD和蓝光光碟的组合套装[82]，于2018年7月30日上市[83][84]。在澳大拉西亚，Madman Entertainment于2019年9月10日发行了本片的蓝光光碟[85]。 在台湾，本片一直到2020年8月5日才由威秀影城独家上映，此前从未上档[86][87]，而家用媒体方面由普威尔国际取得代理版权，于2005年1月21日发行普通版DVD[88]和双碟限定版DVD[89]。香港，本片由亚洲影带发行家用媒体，首先于2006年10月13日发行3区DVD和VCD[90][91]，2007年8月于夏日国际电影节放映[92]，后于2016年由得利影视推出高清版DVD和蓝光光碟[93][94]。在其他地区，本片在法国由Fox Pathé Europa代理[95]，在意大利由Dynit代理[96][97]，在德国由Rapid Eye Movies代理[98]，在俄罗斯由XL Media代理[99]。2010年3月5日，为庆祝“全球新海日”，美国串流平台Crunchyroll开放《云之彼端，约定的地方》等新海诚作品限时免费观看，为期48小时[100]。本片现已上架Netflix[101]。 评价[编辑]影评[编辑]《云之彼端，约定的地方》是至今最好的证明，证明说日本动画不该被当成孩子的玩意来打发。本片在主题、设计和情感深度上无疑值得深思，且它不只将定义所谓科幻和奇幻作品里程碑的奇幻光景奉为圭臬，甚至还将之超越。 ——《西雅图时报》影评人杰夫·香农，发表于2005年6月17日[102] 《西雅图时报》的杰夫·香农（Jeff Shannon）给予本片3颗星（满分4星）的好评，他总评道：“无论以任何标准来看，本片都是一部令人印象深刻的日本动画；作为导演的首部长片更显这是一项了不起的成就。”[102]香农在影评中提出几点批评：“新海诚的形而上学沉思充其量是模糊的，而他使用恐怖攻击和战争爆发的情节来让甜美纯真的故事变得复杂，致使浩纪的回忆不必要地充满太多变故。科幻相关的东西也是差不多的粗略，但愿只是因为新海诚始终专注于角色们的心路历程。”不过除此之外，他称本片的重点内容做得很优秀，是一部很好看的电影：“散发出田园诗般的氛围、柔和的天空和对揭发角色细节的谨慎细心。感性的配乐承载着柔和的钢琴声和凄美的小提琴声，和（这部片）讲述的故事很搭。”[102] 动画新闻网的塞隆·马汀（Theron Martin）给予本片整体“A-”的好评，指出本片的核心主题和新海诚前作《星之声》相同，可以视为《星之声》的完整版。马汀认为新海诚在描写人物互动和内心声音方面做得最好，但剧情设定方面存在漏洞，许多推进剧情的东西仔细想想根本没道理，像是联盟建造巨塔的用意到底是什么。马汀强烈称赞了本片以CG制成的美术背景和光影，几乎是前所未见的精美，而成功渲染情感的优美配乐和音效也获得他的赞赏。[103] 同样来自动画新闻网的班勃·东（Bamboo Dong）在本片的评论中说道：“（新海诚）真的很有天赋，能使用爱情、约定等常见题材，交织出一则前所未见的梦幻故事。”东称赞本片从头到尾都很感人，虽然步调比《星之声》慢、部分剧情存在逻辑漏洞，但仍是不容错过的电影。[74]THEM Anime Review的康纳·麦卡蒂（Connor McCarty）分析道：“透过三名年轻的主角，新海诚探讨了实现、约定、承诺、童年梦想、变化、怀念过往、战争与信任，而比这些都重要的是忘不了的爱与友情。”他给予本片5星的满分评价，对本片的剧情、视觉呈现和音乐都大加赞赏。[104] 《西雅图邮讯报》的比尔·怀特（Bill White）给予本片“B+”的评价，并在影评中写道：“新海诚使用多样的色彩风格，从明亮轻盈的水彩画风到色彩单一的阴沉画风，描绘出一则结合了睡美人和量子物理学的转大人童话故事。由天门谱写的配乐使用了零落的小提琴声和钢琴声，增强了本片的主题——纯真不再。”怀特表示，本片在他心目中没有经典的《天空之城》和《萤火虫之墓》那么出色，但也比近期的《哈尔的移动城堡》和《蒸气男孩》优秀。[105]《陌生人周刊》的安德鲁·莱特（Andrew Wright）给予本片较为严厉的评价：“对于醉心技术的人来说，本片可能是一部强力的作品，但因为冗长的乏味内心独白和充满即视感的对话，叙事上的疲乏很快地显现出来。”[106] 2022年4月，《Paste》评选前100名不限年份的最佳日本动画电影，《云之彼端，约定的地方》排名第41名[107]。 获奖纪录[编辑]2005年2月9日[108]，本片在每日新闻社和体育日本举办的第59届每日电影奖颁奖典礼上，击败宫崎骏的《哈尔的移动城堡》和大友克洋的《蒸气男孩》，荣获最佳动画电影奖[102][109]。 相关媒体[编辑]小说[编辑]小说版由加纳新太执笔，内容包含许多动画未提及的情节和设定，并有描绘动画结尾的后续。摧毁巨塔后，拓也失踪，浩纪和佐由理同居了三年，直到21岁时佐由理为了靠自己站起来而主动搬出去为止。和动画相同，小说的序章即是结尾的接续，长大后的浩纪回到那年的秘密基地，思及离开他的佐由理，并透过回想倒叙整个故事。
漫画[编辑]2005年11月26日，新海诚的官网上贴出漫画版的连载消息。漫画版由佐原瑞作画，也是他继《星之声》之后第二次和新海诚合作[63]。漫画刊登于讲谈社出版的漫画杂志《月刊Afternoon》，于2005年12月25日发售的2006年2月号开始连载[63]。2006年4月号休刊一回[132]，2006年10月号刊载完第8话后进入休刊，11月号和12月号皆有休刊声明，之后就再也没有下文，也未发行单行本[133]。
书籍[编辑]《云之彼端，约定的地方 Complete book》（雲のむこう、約束の場所 コンプリートブック）收录电影内容回顾、角色和世界观解说、访谈和图集等内容[60]，且包含电影的前身短篇漫画《塔之彼方》（塔のむこう）[4]。
舞台剧[编辑]2018年2月26日，据报导，《云之彼端，约定的地方》的改编舞台剧即将问世[136][137][138]。舞台剧的脚本由モトイキシゲキ执笔，演出部分由来自剧团演剧集团・円的内藤裕子负责[139]。舞台剧于2018年4月20日至4月24日在东京的东京国际论坛公演，后于5月2日在大阪市的NHK大阪音乐厅也举行了公演[139]。 演员[139]
参见[编辑]
备注[编辑]
参考资料[编辑]
参考书目[编辑]注：此处仅列出书籍或手册等出版物，杂志、期刊不在此类。
外部链接[编辑]
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